В Лисаковске состоялась региональная конференция «Туған сөздің інжу-маржандары Жамбыл Жабаев - Ұлы дала ақыны», приуроченная к 180-летнему юбилею великого казахского акына и жыршы. Мероприятие объединило сотрудников библиотек, педагогов и школьников, чтобы отдать дань уважения творческому наследию «Гомера XX века».

Открывая мероприятие, руководитель ГУ «Отдел культуры и развития языков акимата города Лисаковска» Нурия Исмагулова отметила, что творчество Жамбыла является живой летописью истории казахского народа.

«Наследие великого акына – это не просто памятник прошлого, а духовная потребность современного независимого Казахстана. Его творчество стало живым мостом между глубоким прошлым казахского народа и его современностью», – подчеркнула Нурия Исмагулова.

Программа конференции была насыщенной и разноплановой. Открытие конференции сопровождалось торжественным видео-прологом с архивными кадрами и глубоким звучанием домбры в исполнении ансамбля казахских народных инструментов. Театрализованная постановка, исполненная учениками средней школы № 4 Азатом Алдамуратовым и Тамерланом Шурубаевым, оживила образы того времени. И, конечно же, разностороннее творчество Жамбыла раскрыли в своих докладах приглашенные спикеры.

Учитель казахского языка и литературы школы им. Абая Дарья Тулебаева раскрыла тонкости поэтического мастерства Жамбыла и его наставника Суюнбая Аронова. В выступлении «Для тебя Жамбыл поет», подготовленном Людмилой Хобта, заведующей библиотекой технического колледжа, акцент был сделан на нравственных ориентирах в произведениях поэта.

Особое внимание организаторы мероприятия – сотрудники лисаковской централизованной библиотечной системы - уделили преемственности поколений. На экране демонстрировались кадры из классического фильма «Джамбул» (1952 год) и современной ленты «Жамбыл. Жаңа дәуір» (2024 год), а также визуализация произведений поэта, созданные с помощью нейросетей. Юные таланты из городских школ продемонстрировали знание классики, продекламировав стихи Жамбыла на казахском и русском языках.

Завершающим аккордом стала церемония награждения тех, кто вносит вклад в развитие национальной культуры и сохранение традиций нашего города. Благодарственными письмами заместителя акима города Лисаковска были награждены: педагог музыкальной школы, руководитель ансамбля казахских народных инструментов Кайырбек Ергалиев и ученица средней школы № 4 Софья Подборская.

Мероприятие завершилось коллективным фото, оставив в сердцах участников осознание того, что имя Жамбыла Жабаева – это символ чести, единства и безграничной любви к родной земле, который продолжает вдохновлять нас и сегодня

Заместитель Председателя Мажилиса Парламента Республики Казахстан Альберт Павлович Рау неоднократно на встречах с молодежью говорил о необходимости саморазвития и самосовершенствования через чтение. Не случайно книга является его постоянным спутником по жизни. Много книг он подарил лисаковской библиотечной системе. Это не только художественная литература, но и книги по экономике, предпринимательству и психологии.

Мы предлагаем познакомиться с несколькими изданиями, пополнившими фонды библиотек Лисаковска. Книги будут полезны как начинающим предпринимателям, которые хотят сменить вектор и начать работать на себя, так и опытным бизнесменам, тем, кто ищет пути для диверсификации и запуска новых направлений. И если заглянуть в суть любого масштабного проекта, мы обнаружим, что сфера предпринимательства неразрывно связана с психологией и личностным ростом.

Начинающим бизнесменам стоит обратить свое внимание на практическое руководство Олжаса Кундакбаева «Создай успешный стартап». Автор, имеющий за плечами опыт запуска 17 проектов, честно делится не только теорией, но и историей своих неудач и побед. Он проводит читателя через все этапы: от поиска жизнеспособной идеи до триумфальной продажи компании, предлагая проверенные лайфхаки, помогающие избежать типичных ошибок и войти в число успешных предпринимателей.

Бодо Шефер в своей книге «Законы победителей» также на собственном примере показывает, как пройти путь от полного банкротства до финансовой свободы. Только представьте – в возрасте 26 лет Бодо Шефер обанкротился, а спустя всего четыре с половиной года сумел достичь финансовой свободы. «Законы победителей» описывают 30 простых истин, благодаря которым он к 30 годам стал миллионером. Он описывает законы, помогающие преодолеть повседневную рутину и реализовать амбициозные мечты. Шефер не «гладит по головке», а дает конкретные упражнения в конце каждой главы.

Логическим продолжением темы профессионального прорыва становится книга Аллена Ганнетта «Гений бизнеса», которая развенчивает миф о том, что творческое озарение – это удел избранных. Нам долго внушали, что творчество свойственно только гениям, чьи моменты озарения сваливаются на них непредсказуемыми вспышками вдохновения. И если мы не являемся гениями, мы можем даже не пытаться творить, лучше сразу сдаться. То есть у нас есть этот дар, либо нет. Аллен Ганнетт доказывает, что это в корне неверно. В книге рассказываются истории и идеи людей из бродвейской команды мюзикла «Дорогой Эван Хансен», основателя компании Reddit, главного сотрудника по контенту Netflix и шеф-поваров звездных ресторанов Michelin. Через них Ганнетт раскрывает четыре закона успеха и определяет общие закономерности его достижения.

Эту тему развивают Дэвид Осборн и Пол Моррис в книге «Закон притяжения богатства». Они сравнивают накопление капитала с регулярными тренировками. Представьте – человек регулярно занимается спортом. Но как только он бросает занятия, его мышцы атрофируются. Ценные советы и уроки из собственного опыта авторов книги помогут реализовать свои финансовые амбиции уже сегодня. Их проверенная программа включает пять этапов: выбор пути, формирование мыслей и привычек, развитие бизнеса и создание импульса.

«Если начать использовать все инструменты Дэвида и Пола, ведущие к финансовой свободе, вы приобретете еще больше, чем богатство», – так обозначил суть книги Роберт Кийосаки, предприниматель, инвестор, автор бестселлера «Богатый папа, бедный папа».

Стивен Кови в своей классической работе «Семь навыков высокоэффективных людей» предлагает не просто теорию, а практическую схему перестройки жизненных установок. Его методика помогает выйти за пределы рутины, обрести фокус и научиться балансировать между требованиями карьеры и семейными отношениями. Стоит отметить, что книга вышла тиражом уже более 40 млн экземпляров на 38 языках народов мира.

Завершающим элементом этой системы самосовершенствования становится воспитание железной воли и лидерских качеств. Вячеслав Летуновский в книге «Менеджмент по-спартански» обращается к урокам античности, которые остаются актуальными и в XXI веке. Спартанская наука побеждать особенно актуальна сегодня. В условиях современной экономической турбулентности принципы спартанской стойкости – «не отступать и не сдаваться» – становятся жизненно необходимыми для руководителей любого уровня – и на госслужбе, и в бизнесе.

«Работа, деньги и любовь» - не просто книга полезных советов одного из самых знаменитых бизнес-тренеров России Натальи Грэйс, это - настоящий путеводитель, задача которого заставить читателя правильно расставить приоритеты для быстрого достижения конкретных жизненных целей, основными из которых являются карьера, благосостояние и комфортные личные отношения. При этом не нужно перенапрягаться и пытаться «прыгнуть выше головы», а нужно всего лишь максимально эффективно использовать то, чем человек уже одарен. Тренинг разработан специально для самостоятельного изучения.

Этот список – лишь малая часть фонда литературы по саморазвитию и бизнесу, имеющейся в библиотеках Лисаковска. В одной статье трудно рассказать обо всех достойных авторах, но это и не нужно: сотни других пособий, историй успеха и практических схем уже ждут вас на полках наших библиотек. Приходите, выбирайте то, что откликается именно вам, и начинайте свой путь к переменам. Ведь самая важная глава вашей истории успеха начинается сразу после того, как вы закроете книгу.

Отчетный концерт Детской школы искусств, которая ранее носила название Детская музыкальная школа, уже давно стал общегородским событием, ведь это учебное учреждение выпустило с музыкальным образованием большое количество людей. И с каждым годом эта цифра растет.

Но это мероприятие было вдвойне особенным, так как не только показывали достижения воспитанников, но и отметили свой 55-летний юбилей.

Как пояснила директор Детской школы искусств Татьяна Андриянова, их школа была основана 30 августа 1970 года. Но так как учебный год начинается с 1 сентября, а осенью провести отчетный концерт они не могут ввиду отсутствия готовых концертных номеров, мероприятие было перенесено на конец учебного года и, соответственно, приурочено к юбилею. При этом, как подчеркнула Татьяна Андриянова, первая официальная торжественная часть прошла еще в ноябре 2025 года в самой школе искусств.

- Сейчас у нас работает 25 педагогов, 17 из которых - это выпускники нашей, тогда еще Детской музыкальной школы. В первый класс мы принимаем от сорока до пятидесяти учеников. В этом году принято 44 ребенка на все отделения. И сейчас у нас проходят обучение 190 учащихся, в том числе 14 выпускников. Хотелось бы сказать, что не всегда у нас выпускники есть на всех отделениях. А в этом году у нас четыре пианиста, трое воспитанников хореографического отделения, один домбрист, один баянист и пять гитаристов, - привела своеобразную статистику директор детской школы искусств.

Также она отметила, что они ежегодно принимают участие в различных конкурсах, и в этом учебном году у них много побед. Так, например, хор старших классов стал лауреатом областного конкурса юных музыкантов в Костанае. И вот уже скоро, 14 мая, эти ребята примут участие в республиканском конкурсе юных музыкантов, где соберутся лауреаты со всех областей.

- Также мы всей школой выезжали на областной конкурс «Звуки весны», где наши дети по всем направлениям занимали только призовые места. Это первое, второе, третье место. И мы очень горды, что победы у нас буквально по всем направлениям. Конкурс проходил по всем номинациям, по всем специальностям. А еще наши преподаватели и дети участвуют в международных конкурсах. То есть у нас богатая концертно-конкурсная деятельность.

И отчетный юбилейный концерт «Когда мы вместе - музыка звучит» все это доказал. На протяжении 27 номеров свое умение играть на инструментах, танцевать и петь демонстрировали как ученики, так и преподаватели школы.

Открывал концерт оркестр казахских национальных инструментов под руководством Каирбека Ергалиева. Они исполнили произведение Д. Жанабаева - кюй «Жігер». А через несколько концертных номеров звуки домбры вновь прозвучали со сцены. В этот раз кюй того же композитора исполнило трио преподавателей.

- Кюй называется «Сағыныш». И приятно, что в зрительном зале так много людей и нас тепло встретили, - поделилась после выступления Айгерим Бешей-кызы.

Немало лет в этой школе на должности преподавателя специального фортепиано работает Юлия Боровкова. Ранее, по ее словам, она сама являлась выпускницей этого учебного учреждения, и очень гордится этим.

- У меня выступало две девочки. Четвертый и третий классы. Аида Серiкбол выступала дуэтом с балериной, чему я очень рада. Ведь мы делаем творческие проекты, у нас интересная творческая жизнь. И приятно, что зал нас принимает тепло. И не только моих девочек. Я некоторые номера выходила смотреть за кулисами. И в зале - полный аншлаг, аплодисменты, теплые, горящие глаза у зрителей. Мы безмерно благодарны за это!

А еще хочу поздравить свою любимую школу с юбилеем. И пожелать процветания, побольше талантливых учеников. Чтобы к нам приезжали молодые, перспективные, целеустремленные специалисты. Мы будем очень рады.

Валерия Бойко шесть лет занимается на хореографическом отделении. Как признается девочка, танцевать она любила с детства.

- Здесь интересно, нашла здесь новых друзей. Научилась технике. На концерте наш коллектив выступает с тремя танцами: «Сиртаки», «Цыганочка» и «Калинка». И в будущем я хочу продолжить танцевать, еще профессиональнее.

А вот Санжар Саргалдаков показал свой сильный голос, когда еще был мал. Как рассказал четырнадцатилетний парень, музыкой он занимается с детского сада, и уже не раз выступал на разных мероприятиях.

- В музыкальную школу я поступил недавно, потому что хочу улучшить свои вокальные и музыкальные навыки. А после поступить на высшее по музыке. Я хочу стать профессиональным музыкантом, чтобы в дальнейшем моя жизнь была связана именно с этим видом искусства, - рассказал он о своих планах.

Но музыка не единственное его увлечение, ранее он занимался боксом и борьбой, но сейчас, по словам парня, к сожалению, бросил, так как плотно начал заниматься вокалом. Зато увлекся гитарой.

- Дома папа меня учит на гитаре играть, я давно хотел освоить этот инструмент. Гитара очень яркая, мне нравится ее звук, как играют на струнах. И еще хотелось бы научиться играть на скрипке.

Практически в завершение концерта вышли выпускники ДШИ Артур Луганский и Артем Франк. Они зрителю подарили две композиции: «Катя» из репертуара «Баян Микс» и «Либертанго» Астора Пьяццола. И эти завораживающие звуки дуэта аккордеон-баян оценили все.

- В музыкальной школе я учился семь лет. А аккордеон выбрал, потому что это самый насыщенный, самый красивый инструмент. В то время как, например, духовые инструменты могут играть только в один голос, аккордеон способен исполнять одновременно сразу несколько голосов. И любую симфоническую музыку способен исполнить лишь один инструмент, - с особой любовью отозвался о своем музыкальном инструменте Артур Луганский.

Сейчас парень учится в музыкальном колледже на четвертом курсе. В этом году он выпускается и сразу решил поступать в Челябинск, чтобы и дальше продолжить работать с музыкой. А поступающим в школу искусств он советует обратить внимание на аккордеон и баян, как на музыкальные инструменты, на которых стоит обучиться играть.

- Это очень отлично развивает мозг. Вернее, мелкую моторику. Ведь на аккордеоне разные руки выполняют разные функции. Нужно одновременно тянуть мех, играть аккомпанемент левой рукой и в то же время вести мелодию или аккомпанемент правой рукой. Это на самом деле отлично развивает голову.

Завершал череду выступлений квартет преподавателей с песней «Ах этот вечер…». Особую атмосферу их номера создавали кадры фото- и видеохроник Детской музыкальной школы, преподавателей и учеников, черно-белые и цветные, статичные и оживающие благодаря современным технологиям ИИ.

И, конечно, благодарственные слова от директора школы искусств, которые она выразила всем участникам концерта, а также первому директору Борису Николаевичу Ермолаеву, первому завучу и всем сотрудникам, которые работали и работают в их музыкальной школе, ныне Детской школе искусств. Ведь без них не было бы всего того, чему научились наши дети.

И, как сказал один из выпускников: «Потому что мы все одна семья».

Что касается зрителей, то да, зал был полон, ведь большинство пришедших на концерт были родственниками, друзьями, знакомыми выступающих или выпускниками этой школы искусств.

Например, Вероника сама окончила это учебное заведение, а после и сестра пошла по ее стопам.

- Я ходила на сольное пение, училась 7 лет. И моя сестренка, глядя на меня, тоже решила поступить сюда, и сегодня я пришла посмотреть, как она выступает. Она тоже ходит на сольное пение. Мне очень все понравилось, все было круто, весело и интересно, - поделилась она своими эмоциями.

- Замечательный концерт. Радует то, что больше стало разнообразия в школе искусств. И гитара появилась. И балет. Честно скажу, конечно, от него я ожидала большего. А хоровое пение - на высоте. В общем, очень понравилось. Спасибо большое.

- Ой, прямо хорошо! Очень! Я даже не ожидал такого. Прям так профессионально. У меня слов нет. Труд, труд и труд. Молодцы! Все - и педагоги, и дети.

- Спасибо, замечательный концерт. Очень понравилось. У меня дочь здесь танцевала.

- А у меня внучка выступала. Я уже третий год хожу к ним на концерты, всегда все супер! Всегда в восторге! И хотелось бы их всех поздравить, пожелать, чтобы наша музыкальная школа и дальше так же процветала. Коллективу здоровья. Чтобы шли к новым вершинам. Чтобы радовали нас не только на лисаковской сцене, но и на мировой арене.

- Самые лучшие пожелания им. Все замечательно было. Растрогалась даже! Детки все молодцы. И преподаватели. Очень понравилось.

У многих людей отношение к балету складывается не в его пользу. Для кого-то это искусство кажется скучным и затянутым, лишенным живой динамики. Да, балерины в легких пачках восхищают своей грацией и изяществом, но мысль о том, чтобы самому прийти в театр на балет, у таких людей даже не возникает.

Во многом на это повлияли советские вырезки, черно-белые кадры, где артисты выполняют па в пуантах. Или просто нежелание взглянуть на это искусство не через призму чужого мнения, а лично, из зрительного зала.

Ну, есть и те, кто в восхищении от балета. Теперь в их числе и я.

Раньше мне нравился балет, но после того как я попала на выступление российской труппы «Классический русский балет», я влюбилась в это искусство.

А дело было 23 апреля, когда я после своей основной работы пришла в городской центр культуры и спорта, чтобы посмотреть балет «Золушка» в интерпретации Хасана Усманова.

Но сначала позвольте отступить, чтобы рассказать о самой балетной труппе и ее художественном руководителе, которым и является Хасан Усманов.

Он родился 6 февраля 1973 года в Казахстане, и еще с детства проявлял незаурядные танцевальные способности, в связи с чем был приглашен на учебу в Московское академическое хореографическое училище, которое окончил в 1991. Затем получил образование в Московском хореографическом институте, и в 1995 году получил диплом солиста балета и педагога. Выступал в российских и зарубежных труппах, исполняя ведущие партии в балетных постановках. А в 2004 году Хасан Усманов стал основателем и художественным руководителем труппы «Классический русский балет», основу которой составляют выпускники ведущих балетных школ России и ближнего зарубежья.

Со своими постановками они выступают не только в России и Казахстане, но и в Польше, Китае, Испании, Израиле, Австралии, Германии, Италии и других странах мира.

- В целом мы гастролируем везде, на любой зал, и в пандемию работали, когда в зале было 20-30 человек, и на тысячники. Стараемся ездить и у нас по России, по небольшим городкам, где люди не могут выехать в крупные города, попасть в театр, стараемся радовать зрителя любого, - поясняют артисты.

Репертуар их коллектива включает такие балеты классического наследия, как «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Дон Кихот», «Жизель», «Ромео и Джульетта» и «Золушка» в трактовке Хасана Усманова. Последний и был продемонстрирован лисаковскому зрителю на сцене городского центра культуры и спорта.

И когда подняли занавес, с первых па артистов зритель был восхищен происходящим на сцене. Балет - это рассказ, действия без слов. Ведь мимика, жесты, танец заменяют тысячи фраз.

И первые минуты постановки «Золушки» это доказали. А вернее, три героини, которым невозможно было не аплодировать смеясь. Мачеха Золушки и ее две дочки на протяжении всей постановки разбавляли балет юмором и озорством.

Кстати, эти роли были исполнены Миной Болукбаси (Злюка), Полиной Карасевой (Кривляка) и Иваном Новожиловым. Да, роль мачехи исполнил мужчина. При этом что «она это он», многие из зрителей догадались, лишь когда завершился балет и артисты вышли в холл, где проводилась фотосессия и раздача автографов.

Как рассказал Иван, балетом он занимается с детства, с тех пор как его, четырехлетнего Ваню, бабушка привела в студию танца. А также он признался, что роль мачехи в постановке «Золушка» ему сильно импонирует.

- В этой партии можно оторваться, выйти за рамки какой-то классики и работать на зрителя, на энергетике. Вот прям это задор, это все внутреннее. Не знаю, как это еще объяснить, но когда ты переодеваешься, перевоплощаешься, хочется, чтобы зритель в моменте не понимал, кто это, а так оно чаще всего и бывает. Потому что потом, в конце, люди подходят и сильно удивляются. Ну и хочется веселить. Все-таки мачеха и ее две дочери - это комедийные персонажи, которые поднимают балет и ставят его в новые рамки. И нам, как артистам, был приятен хороший отклик зрителя. Он поддерживал очень тепло, я бы даже сказал, жарко».

Но вернемся к самому балету. По мне, продумано было все - от движений в танце до костюмов и декораций. А как интересно они обыграли фразу: «но когда часы пробьют 12...», где этот неумолимый механизм изобразил танцовщик в костюме собственно самих часов.

Уместна была и роль шута, который тонко давал посыл зрителю для аплодисментов.

Что касается Золушки, а ее партию танцевала Анастасия Райкова, то она была словно скопирована из советского мультфильма-мюзикла 1979 года выпуска. Такая же рыженькая, хрупкая девушка.

Впрочем, как и принц в исполнении Сергея Гандака, который не только красиво выполнял нелегкие соте и турне (прыжки и вращения вокруг своей оси), но и юмористично отыгрывал сцены в паре с одной из самых импозантных мачех, которых я когда-либо встречала.

В восторге от балета были и зрители, что подтверждалось аплодисментами на протяжении всего выступления и овациями, которые пришедшие выразили артистам стоя.

- Мы эти встречи ждем, но для нашего города большое счастье, что мы, не уезжая в какие-то большие города, можем прикоснуться к этому искусству. Все замечательно. А вот в сегодняшнем балете меня очень очаровал вот этот комический подтекст. Прям, я смотрю на сцену и постоянно улыбаюсь. Это ощущение счастья, какого-то озорства. Сказку прекрасно знаем, но она для нас открывается как бы с новой стороны. Замечательно, прекрасно. Хотелось бы, чтобы такие встречи у нас продолжались, - не скрывая эмоций, поделилась жительница города Татьяна Кубрак.

- Я в первый раз пришла на балет. Красота, исполнение, хореография. Да вообще все! Начиная от сцены, ее оформления, до самих выступающих. Все прекрасно! У них нет второстепенных ролей, они все главные! Все выложились на 100.

- Мы уже не в первый раз приходим посмотреть балет. Все шикарно! Мужчина в роли мачехи - обалденный! Такая экспрессия, красота, не передать. Он когда вышел, я даже не поняла, что это мужчина! Очень замечательно!

В числе зрителей была и наш хореограф, руководитель студии танца «Вдохновение» Татьяна Абдикаримова, мимо которой я не смогла пройти, так как интересно было узнать ее оценку.

«На балет этой труппы мы приходим уже в третий раз. Никогда не пропускаем. Всегда очень интересно смотреть. Жаль, что так мало зрителей было в этот раз, потому что я помню, в первый раз, когда балет был в нашем городе, у нас был полный солдаут (sold out - полная распродажа всех билетов - ред.). А в этот и предыдущий раз было меньше половины зала свободно. Поэтому, конечно, грустно, что у нас горожане не хотят культурно просвещаться. Выбирают, наверное, после работы дом. Но я верю, у нас в большинстве люди тянутся к культуре, к искусству, и будут приходить на такие мероприятия. И это очень здорово.

В целом, балет прекрасен. Очень профессиональные танцовщики, артисты балета. Здорово, что у них меняются декорации. Это очень завораживает - видеть нашу лисаковскую сцену в другом амплуа. Поэтому любое такое представление очень значимое для меня. Я всегда прихожу и с удовольствием смотрю. Особенно, когда приезжают хореографические спектакли, в данном случае балет «Золушка». Ну, очень красиво! Замечательные, профессиональные артисты. Мне понравилось».

И конечно, после завершения балета зрителям была предложена фотосессия с тремя самыми яркими героями постановки «Золушка», а именно с мачехой и ее дочерьми Злюкой и Кривлякой, которые каждую фотографию сделали особенной, так как не переставали играть. Каждый в своем амплуа, они меняли позы и строили рожицы.

По словам участников труппы, следующее их выступление в Лисаковске запланировано на осень, в двадцатых числах октября. Также стоит отметить, что ранее коллектив уже приезжал к нам в город с такими постановками, как «Спящая красавица» и «Щелкунчик». И их следующие гастроли многие горожане уже с нетерпением ждут.